EXPOSICIÓN TALLER MUNICIPAL DE PINTURA


 Exposición Taller Municipal de Pintura

(Grupo adultos)

Casa de la Cultura. Mayo de 2015



EXPOSICIÓN “BETHUNE, LA HUELLA SOLIDARIA”




 EXPOSICIÓN “BETHUNE, LA HUELLA SOLIDARIA”
DEL 20 DE ABRIL AL 12 DE JUNIO 2015
 Casa García de Viedma 

  




           Hay personajes que subyugan por en­cima de ideologías, confesiones o pronun­ciamientos políticos. Son esos personajes altruistas, solidarios, desinteresados y gene­rosos que dedican su vida a una idea. Son esos personajes en los que la idea que les marca el camino les lleva siempre a ayudar a los demás. Son esos personajes a quienes los jóvenes deseosos de cambiar el mundo miran como punto de referencia.

         Entre estos personajes se encuentra Norman Bethune. Dedicó su vida a atender a los más desfavo­recidos primero en Canadá, su país; luego en España; y finalmente en China, donde murió.


               La huella solidaria es una exposición fotográfica que recorre su andadura vital. Se ha presentado en una docena de ciudades españolas y también en Montreal y México DF. Está dividida en tres partes: la primera es una semblanza biográfica de Bethune; la segunda describe su venida a España a finales de 1936, con el establecimiento del Instituto Canadiense de Transfusión de Sangre, uno de los primeros en el mundo en hacer transfusiones móviles; la tercera está dedicada a la huida en masa (más de 100.00 personas) de la población civil de Málaga por la carretera de Almería en febrero de 1937: fueron Bethune y los miembros de su equipo los primeros en ayudar y poner a salvo a muchos niños y mujeres, perseguidos y atacados desde tierra, mar y aire por el ejército nacionalista y sus aliados italianos y alemanes.

             Ha sido precisamente La huella solidaria quien ha dado a conocer este dramático suceso, tal vez el más trágico de nuestra Guerra Civil. Hasta la aparición de estas impactantes fotografías, las únicas conocidas de la huida, obtenidas todas ellas por el equipo de Bethune, los acontecimientos de la carretera Málaga-Almería habían permanecido olvidados o silenciados.                             Desde entonces han empezado a surgir estudios, libros, documentales, reportajes y conmemoraciones.

         También ha sido La huella solidaria la que descubrió a España la figura de Norman Bethune, totalmente desconocido hasta entonces. Bethune es para Canadá el símbolo de su compromiso de solidaridad con el mundo. Y en China es un héroe nacional: se unió  a Mao Zedong en su lucha contra la invasión de los japoneses: vivía tan pobremente como  los chinos que le rodeaban; y, a pesar de la precariedad de recursos, organizó la sanidad del Octavo Ejército, diseñó cursos de formación urgente para personal médico y creó unidades sanitarias móviles que intervenían quirúrgicamente en los mismos frentes de batalla. Precisamente en una de estas operaciones se cortó un dedo con un bisturí: su salud ya era delicada, la herida se infectó y derivó en una septicemia que le causó la muerte.

            Fue el 12 de noviembre de 1939. En 2014 se conmemoró el 75 aniversario a través del programa Bethune 2014, en él colaboraron la Junta de Andalucía, y las Embajadas de China y Canadá.
Jesús Majada

EXPOSICIÓN PRODUCIDA POR EL  CENTRO ANDALUZ DE FOTOGRAFÍA (CONSEJERÍA DE EDUCACIÓN, CULTURA Y DEPORTE. JUNTA DE ANDALUCÍA) Y CUYO COMISARIO ES JESÚS MAJADA NEILA.

INAUGURACIÓN : 20 DE ABRIL DE 2015  A LAS 20.00H.

LUGAR: Salas Miguel Hernández, Rafael Alberti y Mª Teresa de León del C. C. Casa García Viedma.

Horario exposición:      -Martes a viernes de 17,00. a 20,00h
-Sábados de 10,00 a 14,00h y de 17,00 a 20,00h.
-Domingos de 10,00h a 14,00h.


Visita cultural al MUSEO CARMEN THYSENN de Málaga.

Sábado 11 de abril de 2015


Visita cultural al MUSEO CARMEN THYSSEN de Málaga.
        Ubicado en el Palacio de Villalón, una edificación palaciega del siglo XVI cuya recuperación ha permitido poner en valor una parte fundamental de la arquitectura renacentista malagueña, el museo da cabida a una importante colección con alrededor de 200 obras, protagonizada principalmente por pintura española del siglo XIX, con especial atención a la pintura andaluza.
              Asimismo el Museo ofrece a su vez un espacio dedicado a los Maestros Antiguos formado por piezas fundamentales de Francisco de Zurbarán o Jerónimo Ezquerra entre otros. El resto de la pinacoteca, que conserva el grueso de la Colección, muestra al público un recorrido por el siglo XIX español (desde el Romanticismo hasta los inicios de la modernidad) a través de una cuidada selección de obras de artistas tan importantes como Valeriano Domínguez-Becquer, Eugenio Lucas Velázquez, José Jiménez Aranda, José Moreno Carbonero, Guillermo Gómez Gil, Mariano Fortuny, Raimundo de Madrazo, Emilio Sala, Carlos de Haes, Antonio María Reyne Manescau, Ramon Marti i Alsina, Aureliano de Beruete, Ignacio Pinazo, Antonio Muñoz Degrain, Modest Urgell, Eliseu Meifrén, Ricard Canals, Ramon Casas, Francisco Iturrino, Cecilio Pla, Darío de Regoyos, Julio Romero de Torres, Joaquín Sorolla e Ignacio Zuloaga.
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PRECIO INSCRIPCIÓN: 13 €
- El precio incluye: Viaje ida y vuelta con guía acompañante
 - Entrada  exposición permanente  museo con guía especializado.

Más información e inscripciones: Casa de la Cultura

Galería " LA VIDA DE LOS OTROS"




Pulsa en este ENLACE y podrás acceder a algunas fotografías de las que componen la Exposición de Fernnado Bayona " La vida de los otros"

"LA VIDA DE LOS OTROS"

Exposición fotográfica de Fernando Bayona
Sala Miguel Hernández
Casa García de Viedma(ARMILLA)

“La vida de los otros” estará expuesta del viernes 13 de marzo al domingo
 12 de abril en horario de martes a sábado de 17:00 a 20:30 h. 
sábados, domingos  de 10:00 a 14:00 h.
 
                  La exposición está compuesta por una selección de imágenes pertenecientes a sus series “Long, long time ago”, “What never was” y “The life of the other”.  Fragmentos que dan vida a este mosaico visual de sus últimos cuatro años de producción, completado además, por una escenografía que nos adentra en su personal estética, y permite al visitante convertirse en uno de sus personajes, pudiendo fotografiarse en ella y llevarse virtualmente una de sus imágenes. Bayona rompe así una larga ausencia en el panorama artístico granadino desde la polémica suscitada en la ciudad por su controvertida serie fotográfica Circus Christi. La muestra, cuenta además, con la particularidad de un comisariado colectivo formado por sus alumnos de la Titulación de Fotografía de la Escuela Estación Diseño.
           El trabajo de Bayona hace confluir en su fotografía registros narrativos de la literatura y el cine para recrear de manera minuciosa escenas con un impactante trasfondo real, capaces de generar en el espectador secuencias mentales de lo que podría ser el momento anterior y posterior a la toma. Lo onírico e imaginado se vuelve tangible para marcar el atroz paralelismo con una realidad que siempre se ha mantenido oculta, como si de un gesto violento nos quitasen las manos de los ojos. Pero no es una violencia cruel, sino tolerante y comprensiva, la que devuelve al instante representado esa inquietante sensación de asistir a un acontecimiento asombroso, marcando ante la obra un continuo oleaje contemplativo para apreciar desde cerca los detalles, que acto seguido, obligarán a tomar distancia e hilar la magnitud del todo. Este recorrido visual y narrativo irá desnudando de prejuicios y moralejas la piel de personajes más reales que ficticios, haciendo que convivan de manera plástica bajo una belleza desgarradora.
            Sus imágenes se caracterizan por una cuidada puesta en escena, donde los decorados y los elementos que en ellas se insertan, son tan importantes como los personajes que desarrollan la acción, y sirven para definir su psicología.    La especial atención del vestuario, el maquillaje y la peluquería de los actores, así como el minucioso estudio de la iluminación son otros de los elementos que determinan su producción. Su estética, a medio camino entre la tradición pictórica clásica europea y el surrealismo, determina sus creaciones en una especie de realidad ficcionada muy cercana a la imagen cinematográfica. La obra de Bayona reflexiona sobre las relaciones afectivas y la identidad del sujeto. Aborda el amor como concepto clave del comportamiento humano y las consecuencias que éste provoca, indagando en los aspectos más íntimos de nuestra relación con los otros. En sus obras profundiza en las bases más esenciales que constituyen la psicología del ser humano, y por extensión, del sistema social jerárquico que éste ha creado para sí, y lo somete a un régimen de control de la libertad del individuo. El tiempo, bien sea su recuerdo o el paso de éste, su alteración, modificación o uso por la historia, los órganos de poder o el propio espectador, es otro de los temas recurrentes en sus trabajos.


Galería de algunas imágenes de la exposición AQUÍ

Más información sobre el trabajo de Fernando Bayona AQUÍ.

Las fotografías de Fernando Bayona han sido expuestoa en numerosos centros expositivos de Miami, Nueva York, Buenos Aires, Bruselas, Berlín, Milán, Roma, Osaka, Túnez, Madrid, Barcelona, Valencia, Bilbao,... así como en ferias internacionales como ARCO, ART MIAMI o BASEL.


FEMENINO PLURAL


FEMENINO PLURAL
Mujeres pintoras de Armilla.
 (Casa García de Viedma)
4 de marzo- 5 de abril 2015

    El arte de la pintura se ha escrito en las enciclopedias en masculino. Es difícil encontrar mujeres en la historia del arte, y cuando se las encuentra es a la sombra de padres, maridos, etc.    Desde los terribles padecimientos que tuvieron que sufrir Artemisia Gentileschi o Sofonisba Anguissola hasta, más recientemente, Frida Kalho o Georgia O'Keeffe, la incorporación de la mujer al mundo del arte ha sido siempre complicada, hasta tal punto que cuesta encontrar obras de manufactura femenina en los manuales de arte.
       A finales del siglo XIX sin embargo, la mujer empieza a estar presente en las principales instituciones artísticas de la época. Algunas academias les habían abierto sus puertas y permitido tener acceso a la formación artística tradicional, hasta entonces vetada para la mujer, y sus cuadros empezaron a exponerse junto a los de los grandes maestros de la época. Su obra consiguió la atención de artistas y críticos quienes las introdujeron en los círculos intelectuales del momento.
        A principios del XX, la obra femenina se diversifica, cobra fuerza  y está presente en los distintos movimientos y vanguardias desarrolladas en el momento.
      Actualmente, el mundo de la pintura está prácticamente ajeno a las dificultades de antaño aun cuando en otras facetas de la sociedad y la cultura quede mucho por hacer. En Armilla son muchas las mujeres que pintan. Pintan mucho, y bien.  A modo de homenaje a todas las que les precedieron en este arte se plantea esta exposición.

. El Taller Municipal de Pintura, la Asociación de Pintores “Las Eras de Armilla “ y el Aula de Pintura de la Asociación de Mayores de Armilla acogen a muchas de estas mujeres que quieren de esta forma, mediante la imagen, la obra plástica, expresarse.

INAUGURACIÓN : 4 DE MARZO A LAS 190,00h..

“ANDALUCÍA”




“ANDALUCÍA”

   Como homenaje a nuestra comunidad autónoma, escolares de los cuatro Colegios de Enseñanza Infantil y  Primaria de nuestro municipio nos dan su particular visión de su comunicad autónoma.

Horario de lunes a viernes de 9 a 14,00h y de 16,00h a 21,00h.
-Sábados de 11 a 14,00h.
Lugar: Casa de la cultura

EXPOSICIÓN POLAROID GIGANTE 60x40.




EXPOSICIÓN POLAROID GIGANTE  60x40 .
Encuentro con  Pablo Juliá.

           El próximo martes 9 de febrero a las 18,00h de la mano del presidente del Centro Andaluz de Fotografía Pablo Juliá, tendremos la oportunidad de  hacer un recorrido por esta magnífica exposición en la conoceremos aspectos claves de la misma, como la importancia de este proyecto, el contexto histórico en el que fue llevado a cabo y su repercusión internacional...etc
                Una cita imprescindible para conocer a fondo los entresijos de una aventura creativa en la que participaron fotógrafos del prestigio de  Ouka Leele, Chema Madoz, Toni Catany o Josep Vicent Monzó  ...Una serie de creadores que , entre los años 1992 y  1994,  realizaron las obras expuestas a través de una de las cinco cámaras Polaroid Gigante existentes en el mundo.


Lugar: Casa García de Viedma. Sala de exposiciones Miguel Hernández.

POLAROID GIGA NTE 60X40 ES UNA EXPOSICIÓN PRODUCIDA POR EL  (CENTRO ANDALUZ DE FOTOGRAFÍA DE LA JUNTA DE ANDALUCÍA).


“50x60 Polaroid gigante”.



CASA GARCÍA DE VIEDMA.

SALA MIGUEL HERNÁNDEZ
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50x60 Polaroid gigante”.
 Exposición fotográfica a cargo de una selección de  prestigiosos artistas de la  imagen como Ouka Leele, Chema Madoz, Juan Manuel Castro Prieto, Manuel Vilariño, Roberto Chicharro, Toni Catany, Josep Vicent Monzó, Ricardo Martín, Mónica Lleó y Manuel Falces.
.                   Las obras de la colección fueron realizadas entre los años 1992 y 1994, a través de una de las cinco cámaras Polaroid Gigante existentes en el mundo. Esta cámara fue instalada en un escenario cerrado de 20x20 metros, donde los fotógrafos dieron rienda suelta a su imaginación, ideando tomas, sorprendidos y cautivados por la extrema calidad y fidelidad de las fotografías.
             Cada autor  impuso su estilo en las imágenes, utilizando como único recurso esta cámara, capaz de revelar negativos en gran formato. Las obras expuestas surgieron en un contexto de instantaneidad, de momentos repentinos, de captación de imágenes a través de la inmediatez provocada por la cámara Polaroid, sin dejar de lado la meditación sobre el concepto, el objeto y el sujeto representados.
              El Centro Andaluz de la Fotografía alberga esta valiosa colección de Polaroid que ofrece una visión de las posibilidades experimentales y de investigación de la fotografía presentes en el panorama actual.
INAUGURACIÓN: 5 DE FEBRERO A LAS 19.00H.
Esta muestra permanecerá abierta hasta el 1  de marzo.

EXPOSICIÓN PRODUCIDA POR EL  (CENTRO ANDALUZ DE FOTOGRAFÍA DE LA JUNTA DE ANDALUCÍA).